夏末黃昏寫生

三芝溪底小忠寮
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

木柵猴山岳暮色
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

淡水黃昏
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

從晴天畫到雨天的 Bockingford 水彩紙

忠孝西路台鐵站(大晴天)

Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin

水彩寫生

今日天空如海水般湛藍，騎著公路車，藍天中台鐵車站紅色屋頂如此鮮明。

還好有帶Bockingford 水彩紙，什麼天候顏色都難不倒它。過去總嫌它顏色太生、太豔；筆觸太銳又太乾，如今作畫速度快了，反而覺得水份控制剛剛好，一段時間應該重新檢視一下自己所用的紙張，因為不同時期的想法和表現方法不同，也許過去不好用的紙如今卻剛好。

以前我喜歡畫灰調子濕畫法，要兩種顏色多一點水份在紙上撞開，這種紙渲染和灰調子都不好畫，所以當時用得很辛苦。如今對色彩平衡能力好一點，就想加入一些彩度高的色塊，讓畫面活潑一點，這紙就剛剛好。

三芝小漁港(晴天有雲)
Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin
水彩寫生

烏來桂山電廠(多雲)
Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin
水彩寫生

烏來龜山國小(陰天)

Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin

水彩寫生

101雨中街景(雨景高明度調子)

Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin

水彩

二條通綠島小夜曲(室內低明度調子)

Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin

水彩速記

十分車站寫生

十分天燈

Arches Paper 300g 38 x 29 cm Rough

水彩寫生

人生不就一張紙，何苦自尋煩惱時～

坐看風雲寒雨巷，笑迎春光明媚池～

出門之前十分鐘我留下這兩句詩文，並不期許自己成為一個畫家，但願用更超然平淡的心情來看待繪畫，如此才能自在遊於藝，不受形式拘束。

十分並沒有什麼景點可停下寫生，能不淹沒在遊客相機下已萬幸，陣陣風雨，隨時可能淪為落湯雞。在溪對岸找了個涼亭，眼前只有無法透視又不能閃躲的橫向大平面，又是一次嚐試，失敗也當趣味之所在。

畫慣山海溪流池畔的主題，這種不討喜又沒辦法凸顯深度的風景，只能用感覺畫，時間一小時，光影車輛遊客都不時流動著，簡化和感覺勝過肉眼觀察，色彩平衡勝於明暗透視。

寫生就當朋友們歡聚一場，和大自然重逢，後來，覺得這部份已成為人生中最不可缺少和最美好的時刻~

水彩小品

Daily Sketches

Bright Daylight 明亮的天光

Strthmore Watercolor Pad 300g 21.5 x 13.5 cm 

水彩小品

相遇

天光正亮時

我乘小舟遠行

在波光瀲灩的金色毛毯上

浮沈

當那葉扁舟

在海中與你相遇

我奮力揮著手臂

揮成了

粼粼波光

如千萬畫素中的一點

你還會看到我嗎？

Daily Sketches

Beneath The Sunshine 陽光下

Strthmore Watercolor Pad 300g 21.5 x 13.5 cm 

水彩小品

陽光下

那天下雨

紅色陽傘沒能及時為你撐起金色的雨點

淋濕了上身

淋濕了臉頰和臂膀

淋濕你古銅的膚色

黃昏河畔

黃昏河畔

Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough

水彩寫生

凌哥因晚上要陪全家人過父親節，因此沒辨法和我們一起寫生，少了他，大家都沒勁，他先前因為展覽，畫了我們幾人的肖像，撤展後如今要送給我們留念，開車去載畫，見了面後，大家都不肯放他走，三催四請終於願意陪我們去喝杯咖啡，並且幫萱萱畫張肖像。

 

              

有趣的是凌哥畫著萱萱的同時，萱萱也畫著凌哥，我在旁練習直接以水彩不打稿方式畫速寫，雯娟畫起桌上小物，大夥邊喝咖啡邊畫畫都沒閒著，渡過了愉快的下午。

最近買了一隻極短的水筆，長度和我先前用的5.5mm工程鉛筆一般長度，可握在手掌中以側鋒勾線或上色，較硬的人造毛，非常適合剛開始練習不打稿水彩速寫，從此不用依懶鉛筆了。

鉛筆畫壞也是一張紙，水彩畫壞不也一樣的意思？只是一般人擺脫不了鉛筆的安全感和握筆方式。沒有成敗計較，沒有所謂寫字握筆方式，水彩不打稿練習可以很輕鬆的開始。

先前也有過不打稿畫水彩一段時間，但畫到船、房子或人物等透視複雜的主題就覺得有點困難。不打稿水彩畫法和表現技巧一中斷之後就會練不起來。如今用便宜的速寫本練筆，如同在報紙上練毛筆字一 樣的意思，少了心裡上負擔，只要堅持下去，日久必能見到成效。

 

  

沒有鉛筆預設輪廓，水彩最難在於何時喊停，只要一下筆，哪怕只有線條，就已可能是完成的作品了，有時要事後看才會覺得畫過了頭，為何當時沒有即時停筆？對於水彩這種不可控制且感性的媒材，與其畫得寫實而僵硬，不如停在最有想像和故事的瞬間。

稍晚送走了凌哥，我們仨趁著天黑前人又去了彩虹河濱公園寫生，當時正值黃昏，光線變化很快，我先直接先把天空光色在大約在紙上染了一遍，待紙乾之後，再於勾勒地景輪廓的透視線條。因為是不打稿水彩，橋身線條就不用精準對照鉛筆線，愛怎麼表現就怎麼表現，人工物的部份，反而不會生硬。

其實畫油畫何嚐不是這道理，只是油畫可以修改並把畫髒畫壞的部份白色再修回來，但水彩不打稿，就要像雕刻一樣，小心把白色部份以刻圖章的陰刻方式鏤刻出來即可。真正不小心失敗，也可以事後乾了用刀片刮或水粉修改，並沒有想像中的困難。