烏雲下的房子

烏雲下的房子
寶虹水彩紙 300g 54 x 38 cm 粗紋 4K
水彩寫生

塞尚聖維克多山畫作，幾合造型的房子和塊狀的岩石及螺旋狀的樹枝是他精心設計過的，看了實景照會發現山的量體很寬，但塞尚卻嚐試用正方形畫面來構圖。他把原本近於四方形的山改造為三角形以符合正方形畫面的需求。

塞尚的畫面常常沒有一條線和畫框平行，但整體畫面平衡感、光感、色感、量感都很好，光感是塞尚較弱的部份，因他大量用黑色來分割畫面，但相對物體的質感和色感卻有很好的表現。

前期印象派的光感很好，後期印象派只有點描派秀拉和希涅克光感較好，畢沙羅有些實驗性的點描畫作也有很好光感表現。

但光感的表現偏重於光色和陰影色，固有色和物件本質的表現卻很弱，量感也不足，色感也比不上後期印派畫家。

梵谷的畫作色感很好，後來野獸派的色彩承襲於後期印象派的風格，特別是偏向固有色的表現。

我喜歡畫大景，對於統一光色這件事有很大的挑戰和樂趣，建築在風景中的幾合一直是我所避免的題材，建築容易有消點和透視的產生，而我想讓畫面呈現正面，不強調透視，偏向橫向水平安定的畫面構圖。表現構圖簡約，但卻讓人專注於光色變化和水平線上的內容物。

今天採中景構圖，在其中加入建築及不安的傾斜，遠景用三條不同斜線平衡，相對中景是較安定的平行線，整個畫面被不同的斜線分割成很多塊。

這樣的構想來自觀看塞尚畫作之後，之前畫了很多街景，後來我討厭單點透視放射畫面，整張畫缺少穩定空間感，只有指向功能，焦點一下就走到端景，看似深度很好，但少了觀賞者在畫面不同角落來回遊走視點設計。

後來我改走偏向沒有透視的橫向構圖，利用物件設計讓觀者視覺遊走。這種畫面必須放棄對實景的還原，更多來自平面設計，追求畫面平衡和協調遠大於如實描繪風景。

最早我喜歡用濁色來畫風景，那時我寫生不夠，看不見色彩冷暖，只能用灰調明暗來產生物件對比，灰調子很耐看，給人一種沉穩的感覺，但光感不足，比較像是灰階素描，缺少色彩，且冷暖不分，只有明黑暗的強弱感，光感只有在逆光時較明顯，順光或側光時都是用明暗素描的方法逼出來的。

後來我改用純色來畫，利用色彩冷暖的空間性創造空間感，這時我更可大量使用水平線的橫向構圖，不用線條來建構空間深度，景深部份我全交給色彩去表現。純色讓觀者有更接近現場的生動感，也可利用色彩來傳遞情緒。

去了東引之後，因為畫岩石讓我有了新的想法，利用一部份濁色表現非重要的部份，即便遠景的天空也可用冷暖灰來傳達另一種不同的情緒。用純色來畫焦點及想要強調的部份。畫面的色彩變得不那麼生豔，相對沉穩卻不單調。這種方法在量感和色彩及光感上有了折衷的表現。