大佳河濱公園寫生

台北市中山區大佳河濱公園
Saunders CP Rough 300g 37 x 28 cm 8K
水彩寫生

最近我一直在練習逆光的畫法，尚未找出一個成功的方式。覺得逆光下，畫照片會比寫生容易很多。

對我眼晴來說，逆光下的圓山飯店，仍看得見所有色彩，甚至後方天空的橘和藍都能清楚看見。但下圖中照片和作品相較，後方天空卻很亮，前方圓山飯店已成剪影，對比之強烈，非肉眼所見。唯左右近景處，照片比肉眼所見略暗，但至少可以正常辦識。

逆光下作畫存在一個問題，我到底是要畫我眼晴所見還是照片所見。如畫照片所見，那這取景就不太好，整個畫面逆光部份的比例過大，缺少其他遠景來淡化逆光形成空間感。也缺少近景來突顯固有色產生的近景空間。

如果要畫逆光下的圓山飯店，下方照片的構圖更容易讓人有逆光的感覺，中間遠處剪影可單色淡化處理就退後了，右方暗部中的白房子，將白色畫成藍色且山色略帶出綠色即可，左方近景的草皮、人影、樹影表現出光感對比即可。

現場寫生時，飯店顏色用藍色來畫，下方樹木用墨綠色來畫，其中有些部份洗過，有些部份加深來表現同一色塊中的層次，但回家在日光燈下看，覺得太暗。室內光不像逆光下的太陽，畫紙照到太陽之後很白，顏色不夠飽和就會覺得淡，但回家後一般日光燈不夠亮，馬上就會覺得太濃太厚或太髒。

所以在大太陽下畫圖，一定要畫淡，不能依靠肉眼來分辦，一般畫水彩時，是寧黑勿淡，因為乾了之後會變淡，但太陽照到畫紙時，寧淡勿黑，因為水份乾得很快，加上太陽很大，顏色會看起來不夠飽和，但其實因為乾得快，看到的顏色已不會再變淡了。除非能躲在陰影下作畫，才能正確的辦別明暗和濃淡。這一點水彩輸給油畫，因為油畫沒有紙色加入明暗考量的問題。

回家後我洗掉了部份中景，再加上亮一點不透明的綠色，提高了中景的明度，但前景水面和右後方的小山沒辨法全部洗淡，於是整體明暗上覺得前景的水面不夠亮，逆光的效果也不見了，這次又失敗了~

結論，近景的逆光要畫出較亮的天空和地面，仍要在畫面上找出較遠的區塊，安排不同層次的明暗，才能表現出空間及逆光的感覺。

我以Photoshop 重新調整天空亮度及水面亮度和左右兩側遠山亮度後，得出這張畫面較正確曝光值，了解這一類逆光主題，雖整體看起來是逆光，但仍應以中景為正常濃度畫完後，再畫左右遠山，最後才畫天空和水面，這是因為中景建物曝光值為+0，遠山為+1，天空為+2，天空和水面要淡於中景，故水面亦為+1 ~ +2 之間。而左側碼頭及石墩點景可為 -1 。其它暗部的修飾亦可為-1。

這樣調整過的畫，應該由中景先畫，表示逆光時要先畫明度為+0的大區塊，再畫 -1的區塊，最後才畫+1及+2和-2的部位。這樣才不會畫到太暗時暗不下去，結果疊色疊到髒掉。

今天的失敗在於先畫天空，因為看到天空的橘和藍，就想把天空的顏色畫出來，因此把天空當+1來畫，之後畫遠山時為+0，畫建築為-1，畫綠樹為-2。水面亦為-1這樣的明度整體是下降的，色階並沒有不對，在油畫可以如此，但水彩這樣畫就會太厚太重，失去水彩的輕盈感。