寳藏巖遠眺新店溪寫生

台北市中正區寶藏巖遠眺新店溪
Arches Watercolour Pad 18 x 26 cm 300g Grain Fin
小幅水彩寫生

本來美麗的河濱步道，如今颱風後成了一片泥濘，但風景美醜卻不影響寫生，我心中自有一片風景，這也是為何每天都可以騎著菜籃車去河濱寫生的原因。這樣的活動很不花錢，2:00出發3:00開始畫，4:30 就畫完一張小水彩。接著騎車找家便利店，點杯美式咖啡，配上蛋糕，喘口氣，歇歇腳，一天又過完了。

今天畫新的水彩本，在四十天內，已完成20張小幅水彩寫生。讓我看到不少問題。每次寫生不要管好壞，只要能發現一個問題，就算有所收獲。唯大量寫生練習，問題才會一一浮現，並一一找出解決方法，複製成功經驗，無師之人，此謂撞牆學習法。

之前經歷水面反射光的觀察，如今水的反光就看得更清楚了。但今天還是有個致命的錯誤，遠景中對岸的綠色，在潮濕天氣中，顏色由綠變藍的距離更短，一水相隔，由照片上看對岸的綠地已是藍色。下次潮濕天氣的中遠景構圖，可大膽把200公尺外綠畫成偏藍，這樣更能表現天氣和光色的遠近感。 右方山景相較遠景河岸綠帶，應該用不同的冷暖來表現，但畫中卻用同一色相，這是冷暖邏輯的錯誤。也可以不用如此在意一點點差別，但即然是學習，就該知道其中不同，學會後，將來再取捨。

另一個小發現是，現場看到對岸的高壓電塔很清楚，連電線都很清楚，我本蘸了深色要勾電線，但瞇眼一看，電線很淡，幾乎看不見，於是又收手了，只在電塔兩邊象徵表現較暗的電線。所以遠景的電線或電塔，除非有畫龍點晴的效果，不然其實不一定會很清楚，可以省略。除非它是趣味的焦點。

一位老師說，一般人容易貪求形、色、光、影。這些都是畫面構成的元素，形色光影的本質即為線條、色彩和明暗。這話很難懂，但我內心有些感覺，假如不追求這些事物呢？

何謂無形，是遠景中和畫面中暗部相接處，虛的部份嗎？無色，是不是彩度可以低一點，以冷暖色來表現空間的概念呢？無光，光如不強調，畫面沒有張力，是不是用渲染來表達明暗的概念？無影似乎是一種平面表現，色塊和色塊相接嗎？。

不過我倒覺得，一開始初學階段都是形色光影的追求，這些東西很吸晴，後來越畫控制力越強，才不會被眼睛牽著走，這時才有可能在形、色、光、影之中找到新意。之後又是另一種境界，但新境界畫的畫，可能不被一般人所欣賞。我現階段只能注意觀察這些事物，小心在畫面中控制形色光影的比例，要能適度表達卻不過度突顯。

這組十六開小幅水彩寫生工具排列方式，非常適合坐在路旁寫生。