彩雲嵐山
8K 寶虹水彩紙 300g 38 x 27 cm 中粗紋
水彩寫生
重覆去的地方總可看到心境的不同,去年四月剛改用Arches水彩紙,相較於今日所用寶虹在調子控制上更全方位,寶虹在較濕渲染上容易被水沖掉前面上的顏色,乾了後顯色也比Arches彩度低一點。
去年我已從 80%的細節表現轉入50%,今天大約不到20%的細節。這是第三次來這裡寫生,再玩大場景高低差空間透視覺得膩,用大紙畫小景玩些色彩、塊面和水痕,反正剛好是起霧的天氣,自然造化主動把我帶入這種抽象寫意的氛圍之中,不用矯情也不用刻意,不然大晴天,想畫寫意對我來說很困難,眼睛帶著手走,還真是很難聽話。
本來是個晴天,畫到後來起大霧,山都看不見了,就在原有暖色調上疊了冷色,霧大到什麼都看不見時,我也愈加愈多色彩。先疊暖色再加冷色的畫面,溫度比較圓潤,比起去年兩張直接上冷色於白紙上,今天這張表像上是冷的,但暖黃色卻從冷色之下透了出來。整體色調上帶著一種圓融的協調色感。
喜歡
回覆刪除第一張畫的色彩
第二張畫的水色
第三張畫的構圖
第一眼中我最喜歡第二張畫
謝謝小軒的回覆
刪除讓我看見欣賞者的感受
很認同你這樣的看法 ~ ^_^
我也是最喜歡第二張~但構圖上還是第三張吸引目光
而第一張最有想像空間也最寫意~
暖色調上疊了冷色
回覆刪除感覺很美的創作過程
當然這幅作品也讓人看到多層次變化的美感
其實也是一種心境的轉換
自然而然的抽象
迷霧中多了夢幻
暈濕的技法則相當迷人
三張圖由繁至簡
我想每一個當下都記錄下了那一刻的風景
甚至是心境與心情
在畫裡的雕琢或畫裡的純粹
我覺得都很美
像看第三幅作品一樣
還是很喜歡
謝謝Lu,
刪除我覺得看了三天之後,
漸漸覺得最上一張暖色為底的色彩上很耐看
這種色彩的交融是很美的
不僅是形狀的抽象,且是色彩的抽象
另一種形而上的東西蘊含在其中
我還在陪養接受這種抽象繪畫欣賞的能力
只有不停的看上一兩天
好像一張CD聽了許多遍
那條不起眼的歌
就跳了出來
頗有這種味道
網路世界走馬看花
第一眼沒有抓住目光
大約就沒有第二眼了~