繪畫的生命

台北市中正區濟南教會

Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough

水彩寫生

繪畫的生命不等同於肉身的生命，繪畫的生命屬於靈魂生命，打從開始繪畫第一天，祂就誕生了。

繪畫生命和肉身生命相似處，是他們都是一種生機體，會自我餵養和長大，繪畫生命從練習、閱讀、觀賞及經歷中攝取養份，而快速成長，他沒有肉身的時間限制，長大的速度可以一日千里，只關乎吸收和嚐試的速度和思想的改變。這部份的成長，會表現在畫作中，於是可由作品看出這種靈魂的成長。

繪畫生命，初生之時，用色、形式都不拘束，如孩童一般，強烈自我表現，且沒有好惡，長大後，因著學習和對美的了解，形成自身風格和完美技法，如同亭亭玉立的少女。作品非臻至成熟完美，即至老也，自由自在，愛怎麼畫就怎麼畫。往往形成一種放蕩不羈的風格。

畫家的藝術生命開始和結束往往不會停在相同形式上，近代印象派莫內、梵谷、塞尚、高更、馬蒂斯、畢卡索....皆如此。他們早期畫作至成熟期到晚期一直都在改變中。

所以繪畫的生命，亦會是三十而立，四十而不惑、五十而知天命，六十而耳順，七十而從心所欲。只是繪畫生命的三十、四十、五十....出現時間點和肉身生命不同。

今天這主題因為腹地不夠大，如果要整棟建築畫進來不是不可，但在構圖透視上就算是虛構了。如同建築師在草圖紙上勾勒巨大量體的建物一般，不需用眼睛觀察，只要遵循透視法則即可。

之前鋼筆速寫畫過很多這種改變眼前空間的方法，如今即然是寫生，就不想幹這種虛構的方式，盡可能以我可用距離視野來創造構圖可能性。先把主題從建物轉移到人物進出教堂門口，並嚐試以近景構圖。我知道這對我來說很挑戰。近景構圖這星期一才失敗過。

今天嚐試了拓印法，不太成功，仍要再試，拓印法表現樹木，可產生自然效果 ，但我不曾用過，也不知如何用，只好亂試。

另外用了黑線條在建物邊線上，過去覺得這種線條很髒，不宜用在建物邊線，今日卻發現它擁有快速強調突顯主題的效果，應該不是不能用，是要小心用在引導視覺產生意義的地方。不然很快畫面就髒了。

畫完後覺得所要交待人物進入教堂部份不夠凸顯，於是用水流法，沖洗已完成的左右兩側，形成如同柔焦般的效果。弱化了右半部之後，中間人物和上方窗櫺就更聚焦了。