威廉劇院

2013年12月17日

黑暗中的水彩畫

繪圖&文字:William Wang

地點 :台北市華山藝文中心 20131216 2B炭精筆 30 x15 cm

冬至將近，半年了，太陽終將走到折返點~

12月以來，天，總是黑的特別早，霪雨霏霏的鉛灰色，看不見陸地盡頭的地平線。建物的消失點和黑夜交融在一起，線條卻仍堅持在一點餘光下閃爍著。

一對情侶，為了躲雨，和我挨坐在一條長凳上，無視我的存在，情話綿綿，小倆口起身離去時，那筆樹色已如墨~

覓了一盞路燈，偷偷打開畫本，心中忐忑不安，彷如期待相館剛洗出的相片。

哇~好美的水彩啊~

那是黑夜的魅力上了身~

2013年12月14日

愜意之筆

繪圖&文字:William Wang

地點 :台北大同大學志生紀念館 20131214 炭精筆 15 x15 cm 模造紙

參加鄭秋榮老師在大同大學志生紀念館內舉辦的「建築物寫生」講習與示範。

我在迴廊的盡頭找了個位子，就位後，花十分鐘畫完這幅小畫。矮小的和室內，聚集近六十位來聽鄭建築師講習的朋友。

之後，迴廊木地板上也坐滿了人，老師分享了他作畫下筆的順序，對我來說沒有比這更珍貴和大方的分享了。

他很幽默的說，畫速寫時他很小心，怕一不小心就把線畫太直了，因為畫建築圖畫太久了，習慣把線畫的很直。大家都笑了。

他還說，如今還在工作，沒辨法畫更寫意的線條~不然他會嚐試更大膽的畫法~這些話都很寳貴也很忠懇。

鄭老師花了三十年在繪畫上所得到的心得，分享給我們這些後輩，也讓我覺得在線條上更要自在的表現自己。

之後我把這兩張圖放上了速寫台北社團分享，陳教授回了留言，給我八個字「虛虛實實、真真假假」我內心很感激他給我的評語和鼓勵。

長久以來，我都是用小學生寫字的方法，一筆一劃的刻著線條，渴望終於有一天，我也可以像大人寫字一樣，寫出那種輕描淡寫的愜意之筆。

你今天愛用哪把刀

繪圖&文字:William Wang

地點 :台北信義新光三越地下街 20131213 2B炭精筆 +水彩 30 x15 cm 模造紙寫字本

鋼筆如同一把峰利的美工刀，在細紙上雕出了花兒；炭精筆如同笨拙的牛排刀，半切半鋸，卻切不出一條平整的線條~

沒有好壞，也沒有對錯，只看你今天愛用哪把刀？

去年此時我正在手術房內接受椎間融合手術，手術時間10個小時，開到淩晨我才由恢復室中推出來。好友周a每年的今天生日，但去年今天，他一直陪我直到我開刀推出手術房。

之後一連數日他都到院中探望我，每每想到他對朋友的付出，心中都十分感佩，也覺得虧欠他一份人情。

今年他生日，我去新光三越買了個蛋榚為他慶生，買完後時間還早，肚子餓了，就去一旁的美食街找吃的。

我很喜歡畫美食街，在於它的單點透視線條很強烈，而色調也很一致，以黃、褐、赭、咖啡為主色，都是暖色調，陰影部份以紫色和普魯士藍為基調。

不知為何，最近突然就看見了空間中透視的大線條和許多明暗的訊息，畫速寫也不像畫圖，好像在抄筆記一樣，老師說什麼我就抄什麼，可能被附身了~

2013年12月12日

化繁為簡

繪圖&文字:William Wang

地點 :台北西門紅樓 20131211 2B 5mm 鉛筆 + 30 x15 cm Canson 設計紙

好友阿魯米送我一隻自動素描鉛筆"DESSIN"。

筆芯5mm，筆身很重，握起來很沈，適合以鉛筆的握筆法表現炭筆素描的筆觸。也就是說能將大幅速寫畫得很粗獷。(因筆太粗不能刻細部)

第一次用這筆，覺得很喜歡這種風格的線條~可以畫些歪斜的建築並拉出很力道的直線。因只有一種深淺，想表現出暗部和陰影時，我仍借重不反光又夠黑的炭精筆潤飾。

最近我漸能放下精準複製現實的心裡情結，而趨向於一種寫意的畫法，這是在小草稿中得到的一種靈感和自信。

我始終是個心思細膩的人，要我不計真實，只抓住物體大輪廓，用自己的方式去詮釋物體細節的內容，我實在很難跨出這條線~

我總覺得畫一個人就要把五隻手指都表現出來，這才精準。馬老師常笑說沒有人一天到晚看畫在算有幾隻手指的，但我的學習中，不畫出五隻就是一種繪畫上的錯誤。

今天我試著不再考慮線直不直、窗櫺對不對稱、大樓有幾層、柱子有幾枝、這種問題，我想抓住大環境中的一些基本架構來畫。只求整體比例和透視誤差不要太大，至於其他細節我用自由意識去詮釋和簡化。

繪畫是一種技術也是一種藝術，從技術的層面入手，但最終會走向藝術的出口。技術的風格可以成為一種工具，如建築製圖，室內設計透視，漫畫，街頭肖像畫.....因有其大眾化之目的，而要有一定之精準和結構。

但等到不再因為工作之需要而作畫時，人會反思藝術所能代表個人的方式和線條，於是慢慢擺脫技術性的技法走向藝術性的表現形式~這是迫使我思考和改變的力道~

藝術本質是以哲學思維，不停推翻自己現今的答案，發現更大的可能性和尚未得知的真理。放下即有的，探索未知的，是你我奉為圭臬的真理~對吧？不是對錯，是一種放下和自由穿越的自在~

但我畢竟是個心思複雜的人，最後大架構的細節中，仍有過多不必要的線條~

接下來，在不拘泥於形體細節下，我該學習些更簡化的表現方式~

2013年12月8日

公園號酸梅湯

繪圖&文字:William Wang

地點 :台北懷寧街衡陽路口 20131207 Lamy 1.5 鋼筆 + 水性鉛筆 30 x15 cm

蜷縮在新公園懷寧街角旋轉門旁，以孩提的視角，凝望「公園號酸梅湯」。

70年代父親常帶著我們姊弟逛新公園，累了就在這街角喝酸梅湯、甘蔗汁、或是買糖葫蘆。

有些東西父親從來沒買過，像酸鹹甜味混在一起黃綠色的醃芭樂還有燒酒螺~

順著衡陽路我們經過東方出版社、正中書局，爸爸去正中書局看書，想買些中國文化史或中國美術史導論之類的書籍，他教高三文化史用得上。

無奈70年代教員薪資很低，每次來都買不下手，我和姐姐就待在東方出版社看些兒童圖畫書，等他看完了書過來接我們。

向晚，父親帶我們走到中華路，晚餐是綠豆稀飯和蔥油餅，他另叫一盤涼伴干絲和滷花生外加一份海帶，最後再喝一碗酸辣湯。

當年交通不便，住內湖要先搭車到圓山動物園，再轉車到內湖國小。

到內湖時我已睡著了，他只好抱著我回家~

畫畫有療癒的效果~上色時，我想到我父親，眼眶紅了，我沒有小孩，不知當父親撫養子女的辛苦，但近一小時，我蹲在這街角，兒時的回憶重塑了父親帶我們出遊的一天，我漸能了解那種父愛的溫暖~

2013年11月30日

西門紅樓

繪圖&文字:William Wang

地點 :台北西門紅樓 20131129 Lamy EF 鋼筆 +水彩 30 x15 cm 模造紙寫字本

去成都路蜂大買咖啡，順便利用一點時間速寫西門紅樓。

畫完這張速寫PO上了FB，許多人覺得是一張完美的建築構圖，畫面中結構性很強，我可能唸了建築系，我啼笑皆非~

怎說是唸了建築系呢？不過就是透視感強了一點吧？

因為距離風景的距離太近了~連照相的廣角鏡都放不進去，想把樓放進本子裡，樓的高度和大小要先預設好。這是繪畫透視的魔法，也是拍照所不行之處。

我先用細筆落幅，勾出所有建築透視的外輪廓，再由點到點的方式畫不同的面和細節~不知這樣算不算是建築的畫法，不過我真沒學過什麼建築透視就是了。

在紅樓旁的蜂大買了咖啡和兩種不同的綠豆榚，朋友看了FB的貼文叫我幫他另帶桃酥，可惜看到訊息時我已在回程路上了。

蜂大成立於1956年，迄今近60年歷史，是很多老台北人的共同回憶，近年以香港遊客為主，每次去都要排隊，假日更是一位難求。

綠豆榚及桃酥都是早年外省人的中式茶點，巧妙融入日治時期的咖啡文化，在西門町產生另一種本土的咖啡混搭方式。

而兩種不同的綠豆榚，一種綠色加豬油的口味，是外省式綠豆榚，另一種方形素食沒有豬油，和本省過年拜拜用的米製方榚相混合~又是一種混搭風格，希望香港人在去過蜂大的同時，能了解到台灣這片土地多元和相互包容的文化和生命力。