明暗小稿的重要性

台北市中正區寳藏巖國際藝術村
Arches Watercolour Pad 18 x 26 cm 300g Grain Fin
水彩速寫


在高架橋下畫本以為不會曬到太陽，沒想到隨著時間推移，最後還是躲不掉。

天氣好時，白雲陣陣飄過，碰到問題是，山的明暗始終都在改變，忽明忽暗，如果參考真實陰影來畫，時兒對比很強，時兒又不夠。畫這塊時出太陽，畫那塊時又沒太陽，畫面始終統一不起來。

即然不能抄書，就自己默記大約的感覺，用感覺來畫也行。但感覺是一種經驗值，在這方面我實在太不夠了。沒有多帶紙筆畫明暗小稿，記憶總是不可靠，畫到最後還是會隨著光線改來改去。

這風景本身有個問題，主角如果是山上那堆房子，但房子如不特別解釋，根本能沒人知道是寶藏巖國際藝術村。如果要凸顯房子，那就要加深山的部份，這樣房子才會跳出來。

前景的黃色鐵欄杆很吸睛，一定會搶了後面房子，但如果換了一種顏色，那就沒有第二個焦點，也不一定好看。再來是河流下那人工水泥橋，過於方正，和其他事物也有些不相干，我本身每每畫到人工物就會情不自禁的拚命刻，最後畫味盡失。

橋身上的青苔，始終在心裡覺得很暗，其實仔細想它應是暗色裡的受光面，如同黑色頭髮的受光面，有時比亮部的暗部還要亮。

視覺上中景和前景都很暗，房子也在背光暗部，整個逆光的結果，以乎只有草皮受光部份是眼晴看得見的亮點，而暗部景色太多。一下筆就把橋墩畫太暗，之後又把右邊樹畫太暗，這兩部份太暗的結果，註定整張畫沒有團塊和聚散。

保了前景的暗，但中景卻不敢加重，所以整張畫最後失敗在明暗分配和選擇。這種失敗的經驗過去也常發生，最好的解決方法還是要先畫張素描或明暗小稿，做好調整後再畫水彩就比較容易成功，也不會受雲和陽影不停變化的干擾。