練筆

台北市中正區國立台灣博物館蓮花池
模造紙 21.6 x 14 CM Rosa 110g 蘿莎純木漿繪圖本
水彩速寫

星期二我搭捷運出門，隨便找一站下車，附近繞一繞，找個小景練習，完成這一天速寫練習功課，主要練車廂人物，但也練習水彩筆法。

上車後開始練筆，大約總要過了五六個站之後手腕才開始靈活。我慢慢了解，繪畫中有些元素是要平日不停的練習，就和練習樂器或練習舞蹈是一樣的意思，不是會不會畫的問題，是要天天練，只有日積月累，才能練成一筆到位。

書法、國畫、水彩、線條....這些要練的東西和音樂舞蹈一般，關鍵在於執行的當下不能被重復或修改，成敗與否，在執行瞬間就決定了。

當然有些媒材的特性是可不停修改，如炭筆、油畫、粉彩，雖可修改或重疊，但如一再修改，也會變得髒和瑣碎。要想行雲流水，則還是要不停的練習。

線條雖然一般認為可以再畫一條或用橡皮修正，但對於一張完美的速寫來說，這種修改會降低速度且使畫面變髒。

席勒的線條最為人稱道，最近看了他早期人物速寫，當時線條並不順暢，表示他並非一開始就畫出優美的弧線，其實還是練出來的。線條在畫面中有修飾和裝飾的作用，好的線條，適當的點綴和強調，可使畫面的氣氛增添不少。

在大安站上來幾位學生，看我在速寫一位女同學，他們不解，一旁小聲的說，幹嘛用畫的，直接拍就好了。

他們不懂用線條把所感動的事物畫下來時，心裡想著的不是光圈或快門應該調到多少。是像一台掃瞄機，從頭到腳，不管顏色或身上的配件，甚至手腳指甲油的顏色圖案都鉅細靡遺放進腦海資料庫中。

在新公園蓮花池旁寫生，這個景平常就有許多美工科同學來此練筆，今天也不例外，一會兒，身邊已圍了一群觀看者。

我停下筆，轉頭環顧了他們清澀的臉孔，目光交會，他們面露欣羡。我知道，水彩對他們來說很難，我所能夠的事，對他們來說是種表演，表演的曲目叫一筆到位，他們不知，是練來的，只有不停的練習，才能完美。