向上天借光

汐止草濫溪口

Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough

水彩寫生

在現場，我清楚看見光，同樣是鵝黃色，愈靠近光源的白牆光色愈暖，愈遠愈冷。秋天光偏黃，眼睛就可以看見光的顏色。但照片上，卻仍是一片空白。

順光的中遠景一直是外光派喜歡又害怕的難題，一來怕畫不出光感，二來怕畫面中光源和陰影形成塊面易瑣碎。不像逆光，明暗之間楚河漢界，大塊面很體面。

一般國外畫家在處理這種順光主題喜歡用斜陽來表現。即便在現場找不到大樓的影子或樹影，也要造假一下。為了就是中景的陰影太瑣碎，要靠前景來創造大且完整的明暗對比形成光感。這種畫很討喜，焦點放在黃金分割上，斜陽由黃金分割點45度左右切出去，幾乎人人為之傾倒，但看久了卻不耐看，對比反差大的東西都是第一眼吸引人，但不耐久看。

來這裡寫生，剛好可以畫側面順光，不用造假，堤防的影子自動從消點向45度射出。這樣對初學者來說容易克服移山倒海的心裡壓力，獲得成功之後，他們很快就會複製這種成功，然後把斜陽用到爛。

初學者很老實，寫生時，只敢畫看得見的，但因為是初學，往往很多美的元素擺在眼前也不一定看得見，他們這時還不知道，一張好的畫，其實就是高明的騙術。裡面的內容乍看是一樣，細看沒有一件是真的。但只要寫生畫上半年，他們很快就會了解，一切都是來自自已的審美和對風景處理的經驗。

大自然的條件永遠擺在那，只是我們要如何借用，今日，我借了河灣的曲線來延伸視覺並產生透視，借了堤防的影子來產生明暗和光感及大塊面，又借了遠山的冷色和房子的暖紅來產生畫面趣味。這一切都向大自然借來構成畫面上的形式美，但細看沒有一樣是相同的，全是我自己創造的。