2014年12月30日

北投區關渡宮

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141230 台北市北投區關渡宮 Saunders CP Rough 190g 39 x 18 cm


因為買了一台有變速的菜藍車,暗自忖度,頂著東北季風也要壯遊淡水。

上星期即已計畫好今日行程,無奈菜藍車雖可載足糧草,但卻如駝了貨的毛驢快不起來。直到費盡心思改裝了龍頭把手,能像人力車伕,抽著三輪車般,勉強有了些速度。

淡水河濱大稻程段增添了觀景台,視野極佳,飽覽大屯、七星、觀音山系。河水迤邐而過盆地的身影和水岸城市剪影及跨河的大橋,盡收眼底。

雖說才剪綵開幕,但回頭又封了通道,還得將最後缺失收尾完成才肯開放市民休憩。此景點居高臨下,想必是個描繪淡水河的絕佳位置。

北投關渡地區最知名的景點是關渡宮和橫跨淡水河上的關渡大橋。在水鳥52餐廳用餐後即前往寫生,並將此景收入人生速寫簿中。

(以下為關渡宮簡略,摘錄於維基百科)

關渡宮,主祀媽祖,是北台歷史最悠久的媽祖廟之一,早期有「南笨港、北干豆」一說,北干豆即為關渡宮,與北港朝天宮、鹿港天后宮合稱「臺灣三大媽祖廟」。

史料《諸羅縣志》記載,「干豆門天妃廟」是清康熙五十一年(1712年),大雞籠社通事賴科鳩眾所建於山上,康熙五十四年(1715年)時重修,易茅以瓦,建材自廈門運來,諸羅縣知縣周鍾瑄,命名其廟曰「靈山廟」。

該廟原建於山頂上,康熙五十八年(1719年)遷到山麓,乾隆四十七年(1782年)因廟宇方位不正,再次重修,道光三年(1823年)因風雨侵襲毀損再次重修。

日治時期,明治卅年(1897年),關渡富商林大春,收購廟地,改建為自宅。後捐了兩百八十銀元遷移「靈山天妃廟」到現址,坐西朝東,易名為「關渡祖宮」。大正十一年(1922年)再次重修,更名為「關渡宮」。

2014年12月24日

蟾蜍山聚落

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141220 台北市大安區公館蟾蜍山聚落 Saunders CP Rough 190g 39 x 18 cm

每每我順著瑠公圳的遺址由信義區沿著信安街、臥龍街、芳蘭路來到蟾蜍山腳下,這一路最美的景點就是蟾蜍山下這片聚落。

台北很少人知道此處,三百年前,當時新店溪尚未淤積,河灣更靠此處,蟾蜍山和對面寳藏巖的觀音山兩山對峙,形成良好的關隘地形,清代1736年在此設立廨署,即後來公館的由來。此處為盆地南緣交通樞紐,亦為文山區之濫觴。後形成公館街區。

這座 128公尺高的小山,是最靠近台北盆地的一座山丘。日治時期,在蟾蜍山腳下,設立農試所,成為台灣大學發源的開始。

1945年美軍在此建置載波台並設立空軍作戰指揮部,將蟾蜍山劃入管制區,附近有美軍招待所及第十三航空隊,1953年軍方在此建造眷舍供軍人棲生,原名「克難村」後改名為「煥民新村」,家喻戶曉的張菲和費玉清兄弟童年即在此住過。歌手五佰年輕隻身北上時亦曾落腳。

在羅斯福路未開通之前,進出新店台北皆由蟾蜍山鞍部而過,如今這條古道仍在羅斯福路四段119巷62弄,而通往景美萬盛街那端已成為內政部警政署警察電信所。

2011年煥民新村39戶遷出,預計於 2013年拆除。但在名導演侯孝賢等人聲援下暫時逃過拆除命運。

2014年台北市文化局提報組成專案小組進行文化資產價值鑑定會勘後,決議將蟾蜍山登錄為文化景觀,後續保存之規劃,將在山坡地安全前提下,以自然生態、集體生活記憶、學校後續活化運用為原則。

2014年12月16日

小辣椒鱿魚焿

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141216 和平東路二段小辣椒鱿魚焿 模造寫字本速寫 15 x 30 cm


今天終於買到等了很久的捷安特26"六段變速菜籃車。之前也騎26"菜籃車,但少了變速,要載人或背著很重的畫具,總有些騎不動,不然就騎不遠。

買了新車,卻還沒吃午餐,騎著新車到和平東路教育大學對面吃小辣椒鱿魚焿,這家店很有名,各大電視台皆有採訪。

之前一碗生鱿魚焿加米粉是50元,如今已漲價為55元,小小一碗,但裡面生鱿魚焿真是彈牙又好吃,湯頭也鮮美。少了那湯頭,想必鱿魚焿買回家自己煮也不會好吃。

平日中午或晚上人很多。只有這種大家都不吃飯的時間,才可以悠閒的好好吃上一碗再畫張鉛筆速寫。

2014年12月15日

台北市信義區空軍總部舊址


繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141215 台北市信義區空軍總部舊址 Saunders CP Rough 190g 39 x 18 cm


我常逛的書店大約是若水堂、天龍和亞典藝術書店。

亞典就位在空軍總部舊址的對面,來來去去我都想畫下仁愛路上這片樟樹林和後方空總的紅房子。

樟樹林 or 紅房子,總在心頭難以取捨。熟多熟少,透視如何?我拿不定主意,就來來回回的逛了好多次。

這天由西向東走,反了個方向卻發現最美的角度,兩旁的樟樹是橫向的屏障,中央的紅房子,成了遠方的端景。

初中時唸懷生國中,就在這紅房子旁,我常在這片樹林旁慢車道等待37路公車,後來公車移到路中央專用道。景就更美了,綠蔭中的小車站,孤獨等待公車的背影。刮風了,葉子述說著風的纏綿。雨來了,樹稍滴落玻璃屋簷的雨聲,涓滴滑落泥土和小草上晶瑩剔透的雨珠。樹林30年不變,卻愈發茂密,成了都市森林。

軍旅生涯最後幾年調到這上班,也算有緣,當年總司令辦公室就正對著大門二樓。軍官進出則走建國南路會客室的側門,因為年輕,所以常留下加班,錯過晚上餐廳吃飯時間,就大夥約到仁愛路對面中南飯館吃客飯。

空總內建物有新有舊,面對仁愛路這一排是日治時代的老房子,原日治時期是台灣總督府研究所下屬的工業研究所。但隨日軍二戰敗退,財政困難,工業研究所只完成了貳號館一棟,即今空總面對仁愛路的這一排紅房子;1946年台灣光復後改制為台灣省工業研究所,1949年國民政府遷台後改為空軍總部。

畫此速寫時天色已暗,先以速寫小稿標註各部明暗分佈情況,小稿不用在大畫紙和風景上轉移視點,因此可減少因焦點改變造成長幅畫面左右變形的的問題,並有助於檢討透視的正確性。註:小稿英文稱為 Thumbnail (預覽圖)
為了水彩上大色時正確掌握大面積色彩分配可擬訂色彩計畫,一般以APP繪圖軟體快速上色即可預覽,如色調不協調時可在此先修改並確認。

2014年12月14日

頭像寫生札記

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141214 Canson 粉彩紙 + 林布蘭粉彩 4K 


第044次人像寫生 星期日武功國小,今天的模特兒顏小姐是東吳大學社會工作系二年級同學,很敬業,一直維持著笑容,實再不容易。

今天這微側面的位子難度很高,嘴巴和臉頰間的顴肌和口輪匝肌因為笑容而變得十分難纏。到了第三個二十分鐘還沒辦法把炭筆搞定,後來索興就直上粉彩,邊上邊改邊收。

張老師第一個二十分鐘畫完告訴我鼻子畫長了,後來我整整花了20分鐘修改,他說下次定位鼻子高度時,要用兩條橫線,一條標出鼻底,另一條標出鼻下陰影。

今天這紙帶橘,非常適合人物寫生中的粉色和土綠色,明度很高很暖,我用許多土綠放在暗部第三階,並用鐵灰藍當背景來平衡色調冷暖。




20141213 Canson  30 x 30 sketch pad + 炭精筆 速寫

第043次 星期六寳和咖啡人物頭相速寫,模特兒李小姐,東吳大學企管系同學。



20141212 MBM  4K  + 炭筆 

第042次人像寫生 星期五古亭101畫室,今天的模特兒林小姐,是實踐大學 四年級的同學,五官深遂,有著如同石膏像般的上眼皮及眉弓。下巴的部份也很有特色,她的下巴很長,有點向外翹,如同李登輝般的下巴。

她的側面不算深,因此不是最美的角度,我到得晚,選了偏一點的位子,對我來說側面少畫半邊臉,其實可已更快完成,但缺點是看不到對稱的骨點,有時有一點透視就不好畫。再加上模特兒可能會輕微的改變臉的角度,這對畫側臉來說輪廓會很難控制。

今天一直在大形上糾纏,模特兒的下巴和下顎是最難的地方,她的三庭中上中兩庭差不多,但下庭卻長了一點,我一開始下巴就畫短了,臉的深度也跟著出問題,後來又把鼻子畫大了,只好整個輪廓往上下推擠。社長幫我重抓了下巴的厚度。但嘴裂卻沒往下調,他要我自己再調,但時間卻不夠了,只好回來又再調整五官的細節。

今天張老師說我的炭色很好,我不懂炭色好的意思為何?但大概是炭的濃淡和筆觸感不錯的意思。下次再問老師炭色的意思為何?

2014年12月10日

國立台灣博物館

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141210 台北市中正區國立台灣博物館 Saunders CP Rough 300g 36.5 x 18 cm

還剩一頁水彩紙沒用,我本想這陣子不畫水彩,因為所有的心力都在人像上,速寫也漸漸變了樣。畫水彩就要找景,台北似乎越來越沒景可畫,這真是畫風景的尷尬。

那天和楊蕾及侯雯娟一起去看徐老師七十回顧展。之後在麥當勞喝咖啡聊天,她們看我近日速寫,覺得畫法和之前不一樣,但仍保有當時一些線條。

兩位老友感慨的說,還是喜歡之前鋼筆水彩那段時間所畫的風景。我說回不去了,如今即便再畫鋼筆速寫,可能也不是那樣的風格。

當時沒有素描基礎,一切只以留白和色彩平衡當做唯一考量,為了吸引視覺進入畫面,我利用顏色和空間的原理,創造出景深效果。用色也很大膽肯定,筆墨水漬交融於紙上,靠著對色彩的直覺下筆,並讓流動的水彩、水漬和我一起作畫。

回家後想想,還是得努力畫水彩,不要荒廢了這技巧,景不好找也要努力去找。水彩是我至今維持色感最重要的工具。也是自在掌控虛實和維持透視感唯一 的練習工具。



每月我會去西門町成都路上峰大咖啡補充些豆子,搭捷運至台大醫院下車後穿過228公園至重慶南路,先去看看書,最後沿著衡陽路走到成都路。這條路走了很多次,之前經過台灣博物館時都在整修。那天卻發現工程圍籬已拆除。

經黃氏貞節牌坊下,一眼望見眼前嶄新的博物館,之前由館前路展望,好的角度都恰巧被樹擋住。看到這麼好的視野,當下一股衝動,立馬掏出速寫本記下這透視。

本可回去後照著速寫稿畫成水彩,但總覺得這視角還差一點,雖已表現博物館的正面,但側翼和黃氏貞節牌坊都沒在內。於是隔日又帶著那張剩下的水彩紙去了一次。

換個角度畫過來,象徵青朝政權的黃氏貞節牌坊和日本殖民政權的博物館終於同時出現了,一旁有台玻璃電梯,是幫助殘障及老弱爬上高聳階梯而設計的,是晚近幾年加裝的設備,也代表著台灣社會的進步和人性化,最後不同時空的建物都融在畫面中了。

2014年12月7日

頭像寫生札記

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141207 Canson 粉彩紙 + 林布蘭粉彩 4K 120min


第041次人像寫生,今天的模特兒姓林,東吳大學英文系四年級,非常有型,臉正面內輪廓很小,下巴尖,但下頷角方正,眉毛濃黑,眼較小,鼻子很挺,是個很好畫的模特兒,大家都畫得很好看。

我坐在側面,這位子很好表現男性下巴、額頭及鼻子陽剛的角度。

今天改變打底的方法,一開始用五個色階來鋪出不同明暗,不像上次用兩個色階冷暖調來舖大色。舖完大色後用紙筆抹開,再以較鮮艷偏紅的色系來做各部明暗肌肉的細節。

再次以衛生紙抹開局部,衛生紙的筆觸如同大筆刷,可統一大的面。抹開後,再一次修飾。
這次張老師雖不在,但我謹記上次他叮嚀我要抹開,因抹開兩次,粉彩層次和細節比上次好了很多。

粉彩抹開後顏色會更深,但亮度會下降。在頭髮部份如不抹開,因為底色的紙色會透上來,所以會有白點。

2014年12月5日

頭像寫生札記


繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141205 MBM 素描紙 + 炭筆 4K


畫了39次頭像寫生,這是張沒經老師們修改,完全靠著自己所記得的技法來完成的炭筆頭像素描。

今天的模特兒施小姐,是復興美工畢業的同學,目前從事美髮業。三庭比例都很標準,額頭較高,下巴較窄方且尖,下頷角(下顎骨)明顯較方,側臉斜度很大但頰肌和咬肌有肉。劍眉上斜,眉尾很淡。眼球圓而突。上眼皮泡泡的,反光部位明顯。鼻子山根寬,鼻頭方大中帶點上翹,鼻孔外露。嘴形為尖嘴,上唇薄下唇厚且外突於上唇。臉部顴骨正面略寬且高。

以上特徵由正面看都不美,但側面卻很美,她的後腦很尖且高,不像一般東方人的扁頭,眼突鼻翹和尖嘴在側面看輪廓很有變化。再加上她擺出的低頭姿勢,側臉線條充滿戲劇性,下顎骨雖方,但藏於髮下卻看不見,把臉形修飾的較長。劍眉正面看很兇,側面即有外國人般上揚的角度。

之前看蕭學民的DVD說,畫肖像要先發現人物最美的面向,不然怎麼畫都不會美。畫到如今我拿正面和側面照片比對並分析五官特徵,終於能了解蕭學民所言為何。

今天一樣先把手指按在頭頂後標出下巴,再拉出頭頂到下巴的中線,用來指引頭部的斜度。之後即不會因模特兒前後傾仰而影響側臉輪廓。

張老師今天教我看側面頭頂輪廓角度,他說由眼角到耳朵的這條線會和頭頂額頭到腦頂天靈蓋這條線平行,以此來檢視頭頂輪廓並修正,有可能腦頂高了,也有可能是額頭頭髮畫厚了。

陳老師今天教我檢視側臉明暗交界的方法,下眼皮和顴骨上方為最亮,再來是轉入垂直面為灰,最後轉入顴骨下方隂影處為最暗,我通常位置都畫太低了。另外鼻翼我經常會畫太大,今天也是如此,他要我修正兩厘米。他說我過去都是鼻子太大嘴巴太小,今天沒有這問題了。

再來陳老師要我把眼白的下面提亮一點,他說上面有陰影所以不用提亮,但下面眼角和朣孔間要提亮一點才有神。

今天記得上星期張老師教我側臉輪廓要虛一點,鼻子實一點,這樣前後就拉開了,今天處理MD左眼也一併虛掉使其退後。這部份慢慢學習掌控中。

2014年11月29日

流水畫記





繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141130 Canson 粉彩紙 + 林布蘭粉彩 4K

第038次畫人像,今天的模特兒姓張,身高177公分,平日接些模特兒走秀工作。這是我第二次畫她,第一次是40分鐘的速寫。這次正式畫120分鐘的粉彩。

因為之前有過深刻的觀察,這次一開始就能把眼鼻嘴部的比例抓到,但額頭和耳朵後腦卻纏鬥了很久,直到畫粉彩時還在修改。

用了 Canson 的粉彩紙和林布蘭的粉彩,起稿時用較硬的茱萸木細軸拉線,之後用灰色粉彩在輪廓之外剪影定位,再把大面明暗畫出不同色系,最後加強各部細節明暗。

張老師教我用一些較有血色的顏色,一開始我用色偏黃,張老師要我用粉紅色來加強色彩感。他說不要用眼睛看到的顏色去畫,要用合於膚色的顏色。

2014年10月27日

形意之間

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141024 台北市古亭101畫室  MBM 素描紙 + 炭筆  4K

距離當初設定的100張人物寫生練習,如今已完成1/4,回顧過去慘不忍睹的失敗,我每每都帶著沮喪回家並且很想放棄,但一直告訴自己,只要一次記住一樣學到的東西,到了100次就會有100項畫人物肖像的技巧。這些挫折和失敗終將被踩在腳下,成為往上成長的養份。

帶著失敗和勇氣一路走來,我這門外漢並沒放棄自己,終於也走了1/4路程,在此謝謝一路幫助過我的史社長,凌老師,陳老師,張老師,柳老師,Joyce Chen,侯老師,潘學長,楊蕾,阿魯米及周a...等人,謝謝你們給我最大的支持鼓勵及教誨。

這故事說來很長,但每一次都意外走進另一個繪畫領域。

因為畫游泳說明書而想畫人體,因為畫人體而練習速寫人物,因為人物速寫想把臉畫像而學會肖像寫生。這一連串過程都沒有預設和安排。

我這個素人從沒料想過自己會有一天能畫出一個"人"來,過去我在風景中加個人都有困難,何況直接畫出人的長像,即便在半年前,我都還處於羡慕他人有這項專長和能力。



2014年5月開始我對著照片速寫林志玲,因為她的辨識度很高,如果畫得有點像,別人一定認得出來,每天畫一次,一連畫了一星期,從沒有一張畫得像,最多只有一點點自以為神似,但離"像"實在是十萬八千里;於是沒有PO出來給朋友看,我想就算我說是林志玲他們也不會相信。只好默默的收藏在FB不公開像本中。

我想這樣練習方法再下去也是浪費時間,所以在社長的推薦下來到古亭101巷五樓的畫室畫人物,因為社長在那畫,所以可以間接給我一些指點。一開始我打算依然畫鉛筆線條及水彩,如同我平日在捷運上人物速寫的方式。

一連畫了近一個月,完全沒有進展,挫折感很深,終於我決定放棄堅持,接受社長建議從最基礎學起。

過去他曾想把家中的石膏像送給我,但我卻婉拒了,主要因為"素人"總以為自己過去自學也可以畫,何必接受傳統的方法呢?

我大錯特錯,在寫意為主的風景繪畫中可以如此思考,即便是畫人體也勉強可以接受如此,但以寫實為主的肖像卻不能不按部就班接受最傳統的訓練。



在我走頭無路時,突然決定要來拜訪「石膏像」這無聲的老師,在家中牆上吊起兩尊半面像,一男一女,一位是米弟琪一位是羅馬夫人(其實是月神黛安娜,畫界一直誤稱為羅馬夫人),另外又從外蒐集了阿里阿斯、維那斯、西塞羅及阿古力巴等舊石膏像回來刷上白水泥漆。

從5月22日弄回石膏像畫到10月,石膏像起稿稍微自在,同時我人物肖像寫生也齊頭併進,肖像看起來透視紮實,比例正確,歪嘴斜眼問題漸漸克服了。

這小小素描起步就花了五個月,畫畫真是一種耐心和熱情的考驗,難怪我小時候學不會。四年級那年我媽送我去學畫,畫到石膏像我饅頭吃完就棄甲投降不學了。

十月之前我都在摸索如何抓準輪廓和比例,連處理頭髮都沒辨法,最近已可以耐心處理頭髮,石膏像是建立信心和陪養耐心的好東西,但有時畫不好反而會失去信心。

我的心得是,素人啊~當年如果你是素人時,畫石膏像使你失去自信,但如今你稍稍閃過念頭想畫石膏像時,那就趕快大膽去畫,這次保證你會成功,因為初階的素人壓根沒想過要畫石膏像。除非他已做好挑戰自己到底能畫多像的決心。

當然這種素人的選擇並沒有對錯。如果不想選這條路,那麼絕對不要抱怨自己畫不像。因為已經不太有別條路可以比畫石膏像走向畫得像更快的捷徑了,你一定要很耐操才行,炭筆又是另一種打擊人信心的工具,學畫之路是片地荊棘啊~



在傳統石膏像中不僅學到"耐心"和"觀察力",並學會解構物象的"立體"及"明暗"。這些在動態的大自然中都有,但從沒有這麼具體而微彰顯在一尊小小石膏上,只能說這尊石膏像是大千世界的縮小版。是進入寫實藝術的敲門磚。

當我在FB中PO出這張未完成的阿里阿斯時,張老師留言提醒我:「不要太鑽牛角尖,畫石膏是幫你 理解物象而已,當如是看。」

冉茂芹的教學CD曾說,初學者一開始是看不到,後來是不知該如何取捨哪些該畫哪些不該畫。

看不到是「以意害形」而過份計較像不像不知該如何取捨是「以形害意」,兩者都過猶不及。

過去我認為練石膏像會以形害意,使畫趣盡失,無法產生創作,只臨摹了雕刻家所創之人,但看了大師畫的石膏像後,這種想法就完全改觀了。

大師即便在平淡無奇的石膏像主題中,依然能用明暗、虛實、線條、塊面和筆觸等方法強烈的表現自我,這是形與意之間拿捏的最高境界。

虛實之間,形意之間,本來相生相剋。只是如何使其相生而不相剋,和協的調在一起。

在畫到後來畫準了,畫細了,再也難超越今日的"像"和"準度"後,就該回頭往"意"上增添,不能一再鑽研像這件事,畢竟「一切練習只是幫我們理解物象」

第一張人物是二十五次畫的,在"形"上我認為已夠了,第二張是第二十六次畫的,我想把更多"意"放在其中,如同在水彩的虛實表現和學習一樣。

但這不過是一切嚐試的開始,路是遙遠的~

2014年10月21日

達格蘭大道景福門

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141021 台北市中正區凱達格蘭大道景福門 Saunders CP Rough 300g 36.5 x 18 cm

幫外勞去郵局繳了代款後來到仁愛醫院旁的"小廣記"點了一碗蠔油牛肉乾麵,牛肉川燙後帶著一點鮮紅,意麵比傳統廣式撈麵有彈性,老闆加了很多深綠色的青江菜,青江菜的生澀和蠔油搭在一起最是對味。

不過老闆說因為老闆娘生了小孩後就沒辨法來店裡幫忙了,所以他打算下個月結束營業了。真可惜又少了一個可以吃午餐的地點。

到亞典書局看書,我是唯一的客人,看了一個下午的書之後又想畫畫了,亂逛一通,最後來到228公園,坐在公園裡速寫人物,一群復興美工的學生在寫生,走了之後又來了一群日僑學校的學生。

回程時已4:30,行經景福門,發見這角度的景福門很美,右方有國家音樂廰,左方有仁愛路和遠景的101大樓。分別就兩個不同的角度各畫一張速寫,最後還是把景福門放在畫面的左方比較美,所以選了這個取景角度畫成水彩。

「景福門」景福二字源於詩經大雅「既醉以酒,既飽以德。君子萬年,介爾景福。」建於清光緒元年1875年,原為閩式建築的城門,1966年以「整頓市容以符合觀光需要」改修為北方宮殿形式。

2014年10月15日

愛國東路國家戲劇院

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141015 台北市中正區愛國東路國家戲劇院 Saunders CP Rough 300g 36.5 x 18 cm


上星期六下雨,因此沒有出門畫水彩,直到星期三,天氣乾燥涼爽後才決定騎著菜籃車逛逛台北市,順著和平東路騎到金山南路轉入潮州街,這兒有家知名的"林家牛肉麵"藏在小巷平房中。

餐畢,沿著羅斯福路騎向台北車站,在愛國東路、中山南路及羅斯福路口望見國家劇院橘紅色屋瓦襯著背後藍天,甚是美麗,決定先以草稿記下。

中央銀行前眺望國家戲劇院是最好角度,坐在圍牆外小花台上,頭頂茄冬樹遮蔽了陽光,空氣乾冷,國家戲劇院在此看起來很雄偉,距離夠遠,全入了畫裡。

遠方國家音樂廰也一併入了景,還將一旁深藍色的圍牆屋頂放了進來,整個視覺比例很協調,但回家重畫時才發現國家劇院的比例出了問題。

2014年10月5日

瑞安街

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20141005 台北市大安捷運站後方瑞安街  39 x 18 cm Saunders CP Rough 190g

This modest alley is located in Ryan Street behind the Da-An MRT station. There is a row of wooden house which is a well-known barbecue restaurant called "Chan Shí Fang" in Chinese, it means "greedy eating place". The restaurant was opened by a group of young people. They change the menu everyday according to what they find at markets and what is freshest or seasonal goods. It is a good place to drink beer and chat with friends at summer night. The host said the restaurant will not on closing until all the guests have left just like the "Night Canteen" in Japan.

這是條不起眼的小巷,位在大安捷運站後方的瑞安街,巷內有一排木造房,其中一間是台北相當知名的燒烤店"饞食坊",由一群年輕人所開設的燒烤店,很適合喝酒聊天的地方,店內隨著當天食材而更改菜單,據說客人什麼時候走,店就什麼時候打烊,頗似日本"深夜食堂"。

店前有棵山黃麻樹,樹身很高,是台灣原生的落葉喬木,木造的平房躲在樹蔭之下,夏天樹蔭讓人覺得十分的涼爽,白色木屋顯得很有味道。秋天山黃麻轉綠為黃至冬季落葉後一片蕭瑟。

瑞安街是一條由和平東路延伸過來的道路,最終匯入大安捷運站,在大安區棋盤式的道路規劃上少見的一條曲折道路,其實藏身其下原為台北清代水利系統之瑠公圳支線,由台大醉月湖分出眾多支線之一;今日信義區內信安街、新生南路及復興北路昔日亦為台北清代水利系統,今日都已埋管地下,並將路面填平為道路。

舒國治「水城台北」一書曾提及少年時台北大安區溝渠分佈之情況

「如今溫州街四十五巷,有一條河,只是一小段,又似看不出它在流動,幾如死水,令人摸不著頭緒…它向東跨過新生南路,在台大校園內的今日新體育館流經,再北穿今日辛亥路,在憲兵隊附近經過,而後在師大宿舍旁約當和平東路二段九十巷行走,跨過和平東路,走瑞安街(以前叫安東街)、復興南路,北行至「正義東村」旁在西北走今日的安東街。」


多次想畫這條小巷,但苦無表現光影的技法,因此先在現場畫了張素描,一再確認明暗虛實之後,才重畫在水彩紙上,還用了留白膠和刮擦的技法來完成此圖。


2014年9月28日

日落大道

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140928 台北市大安區敦化南路一段日落大道  39 x 18 cm Saunders CP Rough 190g

速寫已整整畫了一年,畫畫是一條孤寂的單行道,最終還是要一個人完成。只有不停嚐試,直到找到表達內心情感的方法;直到一眼看上去,就覺得這已是自己所要述說的故事,方能罷休。

每當練熟鋼筆線條的城市速寫時,就想試著畫些純水彩的都市風景,但最後總因建物輪廓過於方正亦或邊緣畫得不平整而缺少城市之美。

這城市用一種奇妙的姿態和我互動著,她彷彿知道我正在偷偷描繪她,所以輕輕背過身去,留下無法完成的遺憾。

畫水彩,其實一直沒有成功過,每當失敗受了傷,就回去畫一陣鋼筆街景速寫,再以其輪廓搭配水彩筆觸和風格,準備好了再戰水彩。我想在這若有若無的色彩和輪廓之中,勾勒出這城市在我心中的浪漫。只因生於斯、求學、成長、戀愛、工作於斯,情感投注於斯。

這條正對敦化南路的四維路52巷又稱為"日落大道",秋天時,太陽正對著街心落下,我總不經意的停下腳步,佇足欣賞這片逆光之下的樹影,心想如何才能畫出這片風景,但又一再放棄,因為太美,逆光的美太難表現,只有在照片中才能補捉,但總是不甘心就這樣的錯過她。

今天,老天看在我努力了一年的份上,給我一個意外的驚喜,祂決定在我放棄之前,給我一點小小鼓勵。

畫畫的位置在公車站牌前,畫著畫著公車上竟有人向我招手,原來小Q一家人搭公車外出,竟在此巧遇。頭一次在路邊畫畫遇到熟人,但卻是人在車上我在路上。慌張揮手,帶著一臉錯愕又驚喜的表情,映入彼此眼簾,公車起步發出巨大引擎聲響,車身移動後,又還我一片逆光的樹影~


2014年9月20日

台北市歸綏街

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140920 台北市大同區歸綏戲曲公園對街 39 x 18 cm Saunders CP Rough 190g

Riding bike and roaming in Taipei city to find the scenes for sketching, I went to Di Hwa St. and then turned to Chongqing North Road. The afternoon sun was illuminated from the northeast to southwest and blue sky was faraway, white clouds went fast and changed to different shapes.

There is a 30-year-old vendor specializing in the pork knuckle with Chinese angelica, bursts of fragrance make me feel coveted as I was sketching. There is also an opera park behind me and the Taiwanese Opera was singing as I sat in the corner of the opposite street and painted the small alley. There were not a lot of green colors so I can use the cerulean blue bravely .

騎車找景,到了迪化街又繞到重慶南路,下午的陽光由西南方照向東北方,後方的天空很藍,一陣陣白雲飄過。附近有一家30年當歸豬腳老店,陣陣飄香,令人垂涎。後方戲曲公園內唱著歌仔戲。我坐在街角畫著對街的街心,換了更吸水的水彩紙,可一上再上的疊色。終於這次主題沒有太多綠色,可以好好畫上天空藍~

2014年9月13日

台北市政府速寫

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140913台北市信義區台北市政府 39 x 18 cm Canson Montval 

Taipei City Hall is located in the center of Xin Yi District where is known as the gathering of shopping malls, hotels and business centers. It was not located here until 1994, The old city hall used to be located in the west side of the city, Because of the city extending, there was not enough spaces for the employees then it move to the new district of Xin Yi, At that time, this area hadn't been explored.

here is an exhibition hall called "Discovery Center of Taipei" providing a good introduction of Taipei's history, culture and interesting places. It is free for all the visitors, if you are planning to visit Taipei 101, you can take the opportunity to visit here too.

台北市政府位於信義區內,最早的台北市府位於今日的中山堂,後搬至長安西路,最後遷至台北市信義區內。

如今市府內設有「城市探索館」介紹台北市的歷史及發展和景點,完全免費開放供遊客參觀,對於初到台北的遊客或想了解台北發展進程的朋友是個很好的參觀景點。

2014年9月5日

小蜘蛛

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140905台北市中正區延平南路撫臺街洋樓及承恩門古蹟 39 x 18 cm Canson Montval 
Chengen Gate is also known as the North Gate, Once part of four gates that surrounded ancient Taipei as just starting to establish the city in Qing Dynasty in 1884. It is a humble historical remnant of times past listed as a Class 1 historical site.

家門簷角伏著一隻小蜘蛛,結了張小網,大約兩星期前開始,晚上回家,擔心碰著頭,我都低著頭從網下鑽過。

門簷很高網很小,他就利用門簷兩個邊,結張三角形的小網,一般人身高碰不到,只要我不把他掃地出門,暫時這門簷下就是他安身立命之所在。

小小的他,為了回饋主人的大方,正襟坐在網中央,小門僮架勢十足,真把自己當成大門神般的把守著,叫那些潛伏在門外伺機衝進屋內的蚊子有所忌諱,不敢輕舉妄動。

時間久了,小網結成三個邊的大網,小蜘蛛長大了許多,雖不見他大快朵頤飽餐的樣子,但他身形漸圓潤,應該收獲頗佳。

維持這麼大個家業談何容易,網大了,自然容易破漏,刮起風,吹斷了一個邊,又回到最早的二邊小網。但隔天你再去看,他又結成三個邊的大網,好端端的坐在中央。像知道你這時要來,故意炫耀給你看似的。

外勞是印尼來的小姑娘,身高只有150,對於250公分高的門簷,如不抬頭,不會發現他待在那,該不會用掃帚抹掉那張網吧?我正思忖著,才一低頭就發現一隻小壁虎伏在門下,這還真是令人擔憂了起來。

小蜘蛛網結的大,讓人覺得企圖心很強,心很大,但其實膽子也沒想像那麼大,只要經過時對著網中央的他吹口氣,他拔腿就跑,一溜煙就不見了~

2014年8月30日

文湖線科技大樓速寫

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140830 台北市大安區和平復興科技大樓站 39 x 18 cm Canson Montval

台北捷運文湖線由木柵通往內湖,1996年最早完成的一段為復興南路到木柵動物園間,當時稱為木柵線,是台北最早一條中運量捷運線。

木柵線在和平東路和復興南路由原本的東西向大轉彎為南北向行駛,在台北地景上劃下一條優美的弧線,令人印象深刻。

列車是無人駕駛之電車系統,轉彎處自動減速後進入科技大樓站。科技大樓位於畫面最左方金黃色玻璃圍幕現代大樓,和平東二段西向東行在此由四線道變為三線道。此處至基隆路間為和平東路較擁塞段落,附近有台北教育大學和成功國宅,形成小型商圈。

畫面中央馬路盡頭一棟位於金山南路口的摩天大樓即近完工。台北城市發展進程由西向東,因此西區少有特別高之大樓,唯舊台北地標火車站前新光三越為代表,自從近年都更條例通過,西區市容開始轉變,天際線多出許多高聳突兀的後現代建物,打破原有高度平緩變化的建築排列和地景特色。

2014年8月23日

仁愛圓環速寫

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140823 台北市大安區仁愛路圓環 39 x 18 cm Canson Montval

小時侯唸仁愛國小,同學都住這一區,所以常在附近玩要。老爺大廈70'年代時是這附最早的住宅大樓,約唸到小學四年級後才有財神爺大酒店和遠東百貨。

當時的菲律賓大使館就在畫面上我所站的位子,如今已改建成新大樓。而財神爺大酒店幾經易主,最後也成了如今的台新金控大樓。

國中時沒唸仁愛國中,唸的是附近的懷生國中,但仍常來此處搭公車,遠百當時生意很好,一旁大樓叫華美大廈,地下室有間超市叫"華美超市",當時公車站名就叫"華美大廈"。如今仁愛遠百在2000年結束營業,而華美超市早就被頂好超市接手經營。

在70年代,馬路上還只有公車,沒有什麼私家車的年代,這裡一切都彷彿來自另一文明的國度。

當時敦化南路還不是什麼林蔭大道,仁愛路的菩提樹也很幼齒,不過剛栽種不久,敦化南路上共有三個圓環和三個銅像。其中仁愛圓環是當時全亞洲最大的圓環。而中央豎立的銅像是于佑任,大約直到1994年陳水扁當市長時,藉主辨仁愛路花燈之由,將銅像拆除,如今放置於國父紀念館花園中。

2014年8月16日

大安區四維路124巷

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140816 台北市大安區四維路124巷 39 x 18 cm Canson Montval

信義路電信局和郵政局後方一條很小的巷子,可由大安路通往四維路。去信維市場吃老趙刀削麵或去@HOME喝咖啡,回家時經常由此小巷穿梭於大安路和四維路之間。

小巷前方有一排二層的老房,為大安區最早期的二層樓房, 民國65年我唸仁愛國小三年級時,敦化南路一帶多半是水田,林安泰古厝亦尚在附近未搬遷,當年大安區一帶,隨處可見此類型二層樓房。

一棟名為「政園」的老式別墅在巷子轉彎處,後方有幾棟靠四維路而改建的華廈,再遠處的上方可以看到101大樓的尖頂。巷子過了政園後不遠即到達四維路。

阿魯米建議我試試不要用鋼筆上墨線,直接以鉛筆勾線條後上水彩。缺少鋼筆線之後,邊緣變得不太平整,但仍可靠明暗做出景深。

畫這巷子時已很晚了,光線並不佳,回去上色時,我模擬了早上由東邊照進來巷子的光影。在逆光之中,遠方的大樓有些模糊,巷子的陰影變得很深,這樣的光線,令我深愛。

2014年8月14日

和平東路一段141巷速寫



繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140814 台北市和平東路一段141巷 模造紙寫字本 30 x 15 cm 4B+6B+ 鋼筆


剛開始畫畫時,我可能不太會相信自己最後仍然要學鉛筆素描,甚或臨摩鉛筆素描的畫作。

我總覺得就用自己的方式畫吧,管他好壞如何總是會試出方法的,近來我的水彩起了許多的變化。我把明暗的調子放進了水彩之中,表面上看來我的水彩似乎更立體了,景更深了,但實際是我對明暗的觀察和表現有了較好的技巧。

最初我只有一枝單色HB鉛筆,大約六月開始,我只用這枝單色鉛筆來畫石膏像。想想我這人天生反骨,總是用不正常的方法學習,且堅持些不知為何的事情。

六月到八月,對石膏像進行五十次以上挑戰,我把兩尊半面像,一男一女吊掛在客廳牆上,只為了找到切割大比列的快速方法。

大約七月上旬,最挫折時,正要把畫壞的模特兒換紙重畫時,一位畫家對我說了一句話,他說你試著找中線和邊緣1/2的位置。

聽到這話時,如大夢初醒,之前試了這麼多方法,受到速寫直觀直畫的影響,從沒把一個東西1/2再1/2的一路切下去,1/2是人類最容易學習且機乎不會出錯的分割法。之前都在學如何以交叉線分割眼鼻。

這些難度較高的分割,應在外輪廓,眼線、鼻線、嘴線、耳線定好後再來使用,但我卻一開始就鑽研鼻子角度和臉頰夾角之類的問題,忽略了最基本的分割方法。

繞了半個台北市只為了找2mm 4B和6B的筆芯,買完在和平東路師大的路邊速寫試試鉛筆速寫的感覺如何。

工程製圖筆好處是不用削鉛筆,但速寫時2mm也很快就鈍了,之前Faber-Castell 的掌心雷很好用,1.4mm怎麼畫都不會鈍掉,但筆芯選擇太少,僅有B一種調子。後來在網路上買了另一家出的HB筆芯,更滑更黑,了解到各家筆芯其實在色階上有很大不同,反光不反光也有所不同。不一定按 2H-6B的號數來決定,要試了才知道。

和平東路一段141巷前速寫了線條稿,到印客上鉛筆色,但素描時沒看著照片,細節就任憑著記憶和感覺隨便塗,房子也照著自己喜歡的方式變更,挺喜歡這重新配置後的空間感,也喜歡鉛筆亂塗的Fu~

2014年8月10日

仁愛路街景速寫

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140810 台北市仁愛路二段91巷 39 x 18 cm Canson Montval

假日適合速寫街景,主要街上人車都少。一路沿著和平東路繞到師大去買顏料,想試試大地色系和不同的配色方法。

過去不太用Raw umber,Light Red ,Vandyke Brown 和 Terre Verte 這些以大自然物質所生產的顏色。而Yellow Ocher, Raw Sienna, Burnt Sienna,Raw Umber 及 Sepia 是我用較多的顏色;但Vandyke Brown和Raw Umber色相很接近卻比Raw Umber透明,如同 Raw Sienna 和 Yellow Ocher 色相接近,但Raw Sienna 卻是透明的。

以Vandyke Brown搭配Ultramarine 或 Prussian Blue 可以產生較透明的暗部陰影。此處理中遠景陰影時可產生一種空氣厚度的透明感覺。

Light Red ,Terre Verte和Yellow Ocher為不透明的大地色系,彩度不高,覆蓋力強,可表現自然界中如石頭、石牆和建築木材的厚重感。很適合用來表現街景中前景部份。

至於中景及遠景,應選用透明度強的大地色系來表現光線的明度和空氣厚度。

2014年8月9日

臨江市場速寫

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140809 台北市通化街39巷62弄望臨江市場 39 x 18 cm Canson Montval 

前兩天,我用亂線條畫了一張阿古力巴的石膏像,線條雖亂,但光影卻都到位,我知道,我已學會用感性的筆法來包裝這理性的繪畫。

星期三我和兩位朋友碰面,聊到只有小朋友的畫是感性的,一但學會觀察方法後,就回不去了,因此大師往往觀察小朋友的筆法,以兒童的筆法來包裝自己理性的觀察。

我把一張亂七八糟的水彩,給他們看,看來像沒學過畫的孩子畫的,但椅子下零亂中一筆帶過的陰影,看似笨拙,明暗卻合乎邏輯。我說這就是理性隱藏在感性之下的筆法。如果是小孩子的畫,畫不出陰影,只有學過素描後,才有明暗和立體的概念。

2014年8月6日

At Home Cafe

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140806 At Home Cafe 15 x 30cm  模造紙寫字本 + HB 鉛筆


At Home Cafe is a place where I have been there and meet with my friends very often. I like the big glass window on the bar area. as I sketched outside , I would come here and sit in front of the window taking time to finish the painting with watercolor.

I met my friends here and we exchanged the gifts and had a nice talk this afternoon. I got 3 piece of watercolor pads. One of them is handmade watercolor paper called "Medioevalis", is made in Italy. It is a fine Italian Stationery since 1931.

The other present I like very much is "Moleskine watercolor notebook". I was long for it but it's too expensive to buy. I would like to appreciate my friends for giving me such a precious gifts.

That is such a great time and great pleasure to be with them. The music is so right here. It's all about Jazz which make me feel like home. This sketch was drawing as I was waiting for them. I like the atmosphere show on the sketch.

2014年8月4日

Pond Burger Cafe 水彩速寫

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140804 Pond Burger Cafe  15 x 30cm  模造紙寫字本 + 台製鋼筆
A brunch cafe called Pond Burger Cafe is located in the intersection of Keelung and XinYi Rd. Taipei Taiwan, when I was painting there, just another sketcher was painting the still life of dishes too. I used only few transparent colours like raw sienna,burnt sienna and Prussian blue. I sketched in pencil and took about 1 hour to finish with watercolor.

關於繪畫最近又有些新的體悟,東方繪畫源自於文人畫,也就是說琴棋詩畫為東方文人所共通的修為。而西方繪畫源自於宗教及宮庭繪畫。因此對於心(主觀想法)眼(觀察)手(技法)的優先順序大不相同。

東方繪畫以心為主,其次才是眼和手,而西方古典繪畫以眼為主,手為輔力求逼真和寫實的表現,因此心反倒較次要。

西方繪畫是一種職人,技藝超群才能爭取更多訂單,因此著墨於技法的研究,但在東方,繪畫是士大夫文人階層的精神生活表徵、或是紀錄及說明的一種工具,也可以是格物致知的手法。詩和畫是不分家的,亦往往把書寫的筆觸線條融入繪畫之中,且要詩中有畫,畫中有詩,這樣才是一幅有意境的畫,意境是東方繪畫所追求的最高境界,但意境卻是繪畫中抽象且最難表達的部份。

古典西方繪畫的寫實精神是一種科學的精神,早先受制於宗教,但漸漸人本思想興起,在文藝復興後,加入更多人性和畫家本身的主觀表現,題材也豐富了起來,但還是要忠於寫實的框架之下。

東方水墨是一種氣韻的表現,重的是格局和黑白分佈及天人合一的精神,讓水墨自然形成之屋漏痕為畫作之一部份,並不限制畫紙上的透視,以散點透視的多元觀點來看待這個畫中的小宇宙,是一種想像畫,畫的是心中記憶的組合。

東方水墨畫家在今日來看都已是職人了,但就古代的畫家來看,可說素人較多。

素人和職人最大的差別在於自由度,職人要儘量堅持一種較成熟的技法及風格,達到較高的辨識度和繪畫語言。而素人往往很自在,同樣的主題,往往有不同表現形式和繪畫語言。

朱銘如果不是楊英風要他專注表現太極系列作品,他很難走出一條高辨識度的道路。所以要成為專業的畫家,在作品風格上要有所取捨,只能小幅度改變,很難同時呈現多種不同畫風的作品。

相同風格的畫作每周五張,一年52周就有260張作品,十年就有2600張,其中不難挑出200張好作品。

日前有一位水彩畫家,14年才開第一次畫展,期間很堅持自己的風格和主題。挑出約200張作品,張張都很精彩,辦識度亦很高。但如果他有5種風格的作品,同樣畫了十年,每種風格卻只有520張,想在某一種風格中挑200張好作品就很難了。

當年我習黑白攝影,上了一堂課叫攝影風格分析,第一堂課黃建諒老師要我們帶所有攝影作品來,當時我帶了約200張黑白暗房作品,他把相同風格作品歸納分類後,告訴我,其中只有不到二十張是我個人的風格,其他都是張照堂、鄭桑溪、安瑟亞當斯、科特茲.....等其他人的影子。所以他要我努力研究那二十張影像語言中的元素,拍出更多相近風格的作品。

我了解成為一個專業攝影師的困難度之後,我放棄了~寧可成為一個自由的素人,愛拍什麼就拍什麼。這種自在,是東方繪畫的基本精神。

2014年8月3日

走失

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140803 信義路三段147巷17弄  39 x 18 cm Canson Montval

信奉基督的母親和信奉阿拉的外勞,早上一起走失了,我媽以為自己的記憶很好,帶著外勞去吃麥當勞,還特為幫她選了一個雞腿堡,之後又一起去象山下的中強公園。

最後兩人到了捷運象山站,坐電梯下去時在信義路的南邊,但繞了一圈後,卻由北邊的電梯出來,出了站就弄錯方位,走成相反方向。外勞看著101大樓愈離愈遠,尚知道要回頭。老媽堅持不肯,結果雞同鴨講,等老人確知迷路時,已來不及了。一路走到了永吉路,約離我家三公里之外。

這時她早上吃的帕金森藥效已過,全身癱軟,說話已不清楚,外勞又不會講中文。一路外勞見人就問,但路人多半不會說英文,最後走到永吉路和松信路口,一位耶和華見證人教會傳教士陳小姐在發福音單張。她的英文很好,外勞請他幫忙。

她好不容易讓我媽說出了我的手機。但打了兩次我都在洗澡,她也著急了,怕我媽背錯電話。直到我回電找到她們。並請陳小姐記下我家地址,幫忙叫一台計程車送他們回來。

陳小姐很Nice,不但叫了一台七人座可以放輪椅的計程車,還好心打電話來告知我車號。我媽和外勞終於得以平安歸來,真是感謝陳小姐,也感謝上帝。

2014年7月31日

手作皮革筆套


手作皮革筆套所用工具不多,適合初學者製作的一個文具皮件,外出可裝鋼筆及鉛筆。製作較一般皮套費工,好處是可完全平放於桌面,不像一般皮筆套兩面凸出來放不平。

2014年7月30日

觀莫內素描偶拾

1857年莫內素描作品中,展現恭整的排線,這是學院派教出來的,只是為了讓人快速學習的一種捷徑,但卻不帶一絲情感,直到今日學校仍以此種排線技法教學

到了1864年,莫內的內心己覺醒且繪畫的靈魂領悟到一些事情,於是他自在了,只以能表現明暗到位為主,不以排線的美觀為表現之要
及1891年,和最早的素描相隔了34年之後,他已成了印象派的大師了,徹底的自在又充滿表現,線條充滿生命和活力,灰色佔了整個畫面,他連調子的強弱都不在乎了,而線條也早就沒有形式了~

2014年7月27日

早上

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140727 信義運動中心旁7-11  15 x 15cm  模造紙寫字本 + 台製鋼筆

好久不知道什麼叫早上,人們在早上都在做些什麼事?

沒在家煮咖啡,看著母親已安頓好後,找個7-11,吃個便宜又經濟的早餐,並利用一點時間畫張速寫。

信義運動中心的7-11,露天咖啡座,面對著一座樹木茂密的公園。花同樣的錢吃早餐,這裡的風景最美,總有些老人坐在這看樹聽鳥叫,找個不動的老人來畫速寫可說垂手可得。

最近有感繪畫是一種修練,有些境界是一輩子都不可能達到的,那種眼手心的結合,如同張惠妹天生的好歌喉,不是人人靠努力就能一樣的。

最初畫畫因為並沒有給自己一個目標,所以總是快樂的。後來有些成就和好勝心,亦是快樂的~但最終我自己又何必為了到不了而難過呢?說不難過,很難~但能說出來,已不難了~

速寫雖不是什麼高深藝術, 但好處是不難,只要有心就能畫,且很方便。但也很快會遇到瓶頸,並達到某種表現形式的極限,就技術表現上,不能要求更多了。但如能放棄藝術中技術層面的欣賞,轉而欣賞情感和即興及紀錄的部份。速寫是種原始又充滿活力及個性的表現繪畫。

人生中沒有比速寫更簡單讓我找回對繪畫自信的工具了。信心回來後,終就又有機會挑戰更難的主題和和表現。加油~

2014年7月26日

改變

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140726 吳興街三興市場前  15 x 30cm  模造紙寫字本 + 台製鋼筆

我想通了,不是我們改變生活就是生活改變我們,外勞 Niti 來了六年,這六年之中,我早對她過度的依懶,每星期給他足夠的金錢,她就幫我安頓好這家裡的大小事情,我可以放心的去畫畫,去游泳,六點半到家就有飯吃,接著換我照顧我媽下半場。

我唯一的付出就是多花一點錢,給他足夠休假和額外的零用錢及年終獎金。如今這件令我得意且驕傲的事,隨著Niti的離開Eti的來到,卻成了生活中最大的煩惱。

六年了,我早就不會也不想煮菜了,但我卻想要保持這六年來一慣的生活方式,但六年前,每星期去買兩次菜,煮三餐,打果汁給得癌症的父親吃,打掃家裡,我不是不會,我都做得很高興,不能出去,就請朋友到家中來品嚐我的手藝。

昨天帶外勞去全聯超市買菜時,忽然間想通了,其實,只要一星期再多抽出兩個早上,少睡一點,趕早去市場或超市補充當週所需的食物和日用品。想必如今的擔心和煩惱都是多餘的,外勞只要待家中專心照顧老媽,至於何時或何處買菜及買日用品和尿布之類的事,那也不是非某一特定地方或時間才能做的事,我的日子還是可以很彈性。

當前只要一天三餐飯能做出來,其他的事都不用煩了,我安慰自己,往前走日子只會更好不會更差。

想通後,心情大好~在超市門口等外勞買生活用品時,畫了這張鋼筆速寫,一瞬間陰霾不再了,我的日子又回來了。

Be-> Do-> Have 行動和改變是拯救自己永遠的方法,可以不用靠朋友的同情和安慰~

2014年7月20日

背影

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140720 莊敬路彈芽麵  15 x 15cm  模造紙寫字本 + 台製鋼筆


去莊敬路吃彈芽麵,天氣熱爆了,前方桌子坐著一位熟齡女子,穿著墨綠細肩帶連身裙,她看著窗外,隻手托腮,背影很美。

很久沒有畫速寫了,也不知鋼筆有沒有墨水,心想算了~還是別畫了,來吃麵的,不要亂畫~

五分鐘過後,她點的麵沒來,我的小菜吃完了,心中還在"畫" 或 "不畫"間掙扎。最後忍不住,掏出紙筆。

用十萬火急的速度畫下這背影,畫完兩人的麵都來了。

台大學生心理輔導中心速寫


繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140713 台大學生心理輔導中心 39 x 18 cm Canson Montval


太久沒有畫速寫了,覺得自己速寫水彩和寫生水彩之間產生拉鋸,已經忘了之前速寫構圖、線條、留白、用色為何可這麼順暢,畢竟我也畫了快一年的速寫,如今雖不像過去保有速寫留白和用色多元的直覺,但卻多了水彩明暗、光影表現和色調的統一的部份,總之,似乎一切都在變化中。我也無法掌握這種變化。我的水彩正在吞噬我的速寫。不變的是,我那為所欲為的自由的筆法。

地點 : 20140604 228紀念公園捷運台大醫院站 15 x30 cm 模造紙寫字本

水彩近作

繪圖&文字:William Wang
地點 : 20140628 大安區信安街吳興街220巷口 Saunders CP Rough 4K 300g 山度士300g


畫完覺得色調統一有一點問題,這張畫面的藍和紫應該和黃色為主要色系,但因為加入大量的綠色,於是顏色太雜了。

我試著用PS在局部套上瀘鏡,發現如果將下半部街景和草地套上土黃色的濾鏡,則壓低了綠色的彩度,大面積黃色系和天空的藍紫色系即成為能相互突顯的互補色系。

水彩中有一種模仿濾鏡的敷色法,要用2英吋以上的大排筆,薄薄的沾上一層想要的濾鏡顏色,在需要調整色相的部份,平均勻的敷一次。我在建物及下方的草地上敷了一遍土黃加一點紅赭。敷完後果然建築和草地的色相(Hue)統一許多,比原來直接完成後的整體色調更統一了
大安區義芳居 水彩風景寫生練習 Saunders CP Rough 4K 300g 山度士300g

今天寫生碰到兩位小女孩,一直要我畫一張送他們,結果還去買了飲料和王子麵來請我吃,我好感動,因為那附近沒有便利店,他們走了好遠才買回飲料,可能怕我在太陽下畫畫口渴,第一次碰到這麼感動人的事。

我接過飲料,他們問我叫什麼名子,我說我叫威廉,他們異口同聲說"威廉王子",後來就偷偷拿出一包"小王子麵"放在我的畫台上。

我很感動,決定就算畫不完也要先送他們一人一張畫,請她們坐在畫椅上,我蹲在地上先幫妹妹畫了一張速寫。雖畫不好,但對他們來說第一次體驗畫像,所以得到畫時姊妹倆都好高興。

後來我答應她們畫完後再幫她們一人畫一張人像,妹妹還特為回去換了一件衣服,打扮得美美的再來找我,她希望這次能擺出雙手捧著臉的可愛姿勢,小女孩總是愛美。呵呵~


大安森林公園水彩速寫 39 x 18 cm Canson Montval

仁愛路的亞典藝術圖書在打折,買了一本水彩風景寫生技法後轉往大安森林公園速寫。今天天空很藍,但黃赭和天空藍或鈷藍一混到天空就很髒~


台北深坑阿柔洋產道前梯田 水彩風景寫生練習 Saunders CP Rough 4K 300g 山度士300g

兩次去深坑寫生都忘了帶東西,上次忘了腳架,這次忘了調色盤。一整個初老現象在這年內不停發生。鉛筆稿打完才發現沒帶調色盤,只好找一個小容器,隨便擠一點顏料,把大色舖舖再帶回家畫了~

2014年7月14日

畫魂


Wheat Field with Partridge, Summer 1887. Oil on canvas, 34 x 66 cm. Van Gogh Museum, Amsterdam.


看到梵谷這張麥田,我很感動,藝術中有時可以用單純的顏色和筆觸來感動人,那就是梵谷會選的主題。他不要透視,他只要有黃色的大地,青色的麥子和藍色的天空。沒有透視,沒有技法,沒有可以取巧之處,有的只是一筆一筆塗上去的感動和孤獨的靈魂。(因為不被認同而孤獨)

並不因為他是梵谷而特別有說服力,反倒是我們常常陷入以人廢言的觀賞心態,輕忽了畫面中藝術和靈魂相結合的本質,其實這種本質是上天賦予我們的,在我們繪畫之初,處處都存在著這種感動。

我畫畫時間不長,但卻很早就學會找到透視、景深暗示及引導的構圖方式。因此我喜歡街景速寫,很快這種即定的討好模式就被我用到爛了。後來我覺得受制於這種單點透視的街景模式,於是想跳脫出來。找回我當初畫畫的感動。往往感動的當下只是看到某種顏色組合的美好,但卻因為畫面張力不夠強烈而放棄。所以當我看到這張畫時,我看到畫家的靈魂和自己不同之處。

如果我沒有這種警覺,很快我就成了繪畫的附屬品,這些技法掌控了畫面,而我只有被迫出局。到我都不能接受成為繪畫的附屬品時,卻也不知該何去何從。